ARTE URBANO

El término arte urbano o arte callejero, hace referencia a todo el arte de la calle, frecuentemente ilegal. El arte urbano engloba tanto al graffiti como a diversas otras formas de expresión artística callejera. Desde mediados del los años 90 el término street art o, de forma más específica, Post-Graffiti se utiliza para describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han desarrollado un modo de expresión artística en las calles mediante el uso de diversas técnicas (plantillas, posters, pegatinas, murales....), que se alejan del famoso graffiti pero no siempre tiene que ser en paredes pues ahora en el 2013 en la actualidad siglo XXI ya es posible todo, incluso dibujar en forma experta 3D.

El arte callejero, al integrar sus elementos en lugares públicos bastante transitados, pretende sorprender a los espectadores. Suele tener un llamativo mensaje subversivo que critica a la sociedad con ironía e invita a la lucha social, la crítica política o, simplemente, a la reflexión. Sin embargo, existe cierto debate sobre los objetivos reales de los artistas que actualmente intervienen el espacio público, algunos dañando el espacio privado y en pocas palabras destruyendo es por eso que ahora se les corrige con un buen castigo si es que los llegan a ver.

Cabe mencionar que también a las personas que tienen un talento "nato" se les asigna un lugar apropiado y que sea legal antes que nada, en esos espacios esas personas pueden plasmar diversas cosas obviamente promoviendo temas de sumo interés como contaminación, el agua, la naturaleza, la historia etc. eso si sin ofender de cierta forma a la demás gente que aprecia lo que se puede visualizar.

Aquí os dejo algunas imágenes que me han impactado, sobre todo las de 3D ya que es demasiado real.

Arte encontrado

El término arte encontrado – describe el arte realizado mediante el uso de objetos que normalmente no se consideran artísticos, a menudo porque tienen una función no artística, sin ocultar su origen, pero a menudo modificados. Marcel Duchamp fue su creador a principios del siglo XX.

El arte encontrado deriva su identidad como arte del nombre que se le da por el artista. El contexto en el que se ubica, generalmente una galería o museo, es también un factor muy relevante. La idea de dignificar objetos cotidianos de esta manera era originalmente un desafío chocante para la distinción hasta entonces aceptada entre lo que se consideraba arte en oposición a lo que no era arte.

El arte encontrado, sin embargo, tiene que tener creación artística, al menos una idea sobre ello, por ejemplo, la designación del artista de un objeto como arte, lo que casi siempre se ve reforzado por el título. Hay también en su mayor parte una modificación del objeto, aunque no hasta el extremo de hacerlo irreconocible. La modificación puede llevar a que se lo designe como objeto encontrado «modificado», «interpretado» o «adaptado».

Me ha parecido bastante interesante éste tema por ello quiero compartirlo con ustedes, me parece muy interesante apreciar el arte que podemos observar del día a día, y creo que con éste blog también podríamos hacer alguna actividad con los niños y niñas, que ellos hiciesen su propia obra de arte con objetos cotidianos, aquí os dejo algunas fotos:

MODA TELEVISIÓN Y PUBLICIDAD

He querido realizar un blog sobre éste tema, ya que, nuestras compañeras de clase de artes expusieron un tema bastante interesante que influye en nuestra sociedad, el cual estamos viviendo día tras días...
No solo lo vemos en la televisión en la moda o en la publicidad, sino, que ya lo podemos observar en nuestras calles dando un paseo, de compras, o incluso a oídos de otras personas.
Éste trabajo me ha encantado y llamado la atención por ello aquí dejo unas fotos y una explicación de cómo me ha parecido:

Éstas son algunas de las imágenes de la exposición de mis compañeras.
Éste trabajo me ha gustado mucho, ya que, pienso que no somos conscientes de el daño que nos hacen éstas cosas...
Día tras día podemos observar en anuncios, series, redes sociales incluso en la calle, de que nos inscitan a comprar, a tener un delgado extremo, a ser la más guapa, crear tendencia y ir la primera en la moda.
Y ahora me pregunto por que?
Realmente pensamos que nosotros les interesamos a esas personas???
Yo pienso que no, solo quieren vivir de nosotros, para que ellos generen más y más dinero y nosotros cedemos sin darnos cuenta.
El mundo no se puede cambiar, y eso lo sabemos todos pero pienso que nosotras podemos intentar cambiar algunas mentalidades, pienso que nosotras como futuras maestras de educación infantil no debemos de prohibir que los niños y niñas de todo el mundo vean la televisión, yo pienso que deberíamos dejar que vean la televisión pero en cada anuncio, serie, película, o incluso cualquier cosas, dejarlos que piensen y ellos tomen sus propias críticas ayudandoles a guiarles en todo momento.
De que sirve que salga una escena de violencia en la tele y la quitemos?
Yo pienso que quitar esa escena es tapar algo que no debe hacer.. ¿ Porque no aprovechar esa escena para hacer reflexionar al niño y comentarle lo que está bien y lo que está mal?
Pienso que debemos de reflexionar antes nosotras para luego comenzar a educar.
Lo qué creo que estamos de acuerdo es que la televisión, la moda y publicidad hacen mucho daño.
A continuación os dejo unos dibujos que hicimos mi compañera y yo sobre la dinámica de nuestras compañeras, que decía que qué era para nosotros una mujer o hombre 10 de ésta sociedad:

Cómo podéis ver mi muñeca es la verde:
Es alta excesivamente delgada, con una operación de pechos, accesorios y pelo largo, es decir típica barbie que nos hace ver ésta sociedad y si no eres cómo ella ya no vales...
Debemos de intentar cambiar esas mentalidades ya que todos somos iguales.
Si ahora tuviera que dibujar un chico 10 o una chica 10, la realizaría dibujando un dólar, que para mi representaría:
VALORES!!!
Valores cómo persona.
Fisicamente somos todos iguales, y no porque aya un niño o niña discapacitado, o de otra raza ya hay que discriminarlo ¿DONDE ESTÁ LA DIVERSIDAD? ¿ Y LA IGUALDAD?
Gracias a éste trabajo me he dado cuenta de muchas cosas y una de ellas es lo importante que es la personalidad, y cómo influye la gente en ella...

ESCULTURAS CON ARENA

Me ha encantado observar y conocer éste tipo de esculturas, desde pequeña pasaba por las playas y cuando observaba éstas esculturas alucinaba, estas esculturas son verdaderas obras de arte.

Me he interesado por buscar un poco de éste tema, es decir, cómo hacen éstas figuras y qué técnicas utilizan... La verdad que me ha sorprendido bastante porque pensaba que se hacían de diferente manera, y me he dado cuenta que es una obra muy trabajosa:

La diversión infantil de hacer castillos de arena se ha convertido en una profesión para algunos adultos, que con técnica, esmero y toneladas de arena logran impactantes construcciones que ayudan a mejorar la imagen de las ciudades.

Además de grandes cantidades de arena limpia y sin piedras, que hay que amontonar previamente, hace falta bastante agua salada porque la sal actúa como pegamento, cristaliza y endurece la arena, y herramientas como brochas o cortadores.

La presencia de los artistas en las costas resalta la "belleza" de las playas, y además "entretiene" a los visitantes, con lo que mejora la imagen de la ciudad.

Muchos artistas han encontrado en la elaboración de figuras de arenas u modo de vida, como Tomas Hamacek, un ingeniero en Zoología checoslovaco que lleva seis años construyendo esculturas en la playa.

Para levantar un metro de escultura hay que poner "como mínimo 50 u 80 centímetros fuera" a modo de cimiento, y una escultura de 10 metros de altura requiere una base de 200 toneladas de arena.

El montón de arena se moja bien para que ésta endurezca, y en el caso de una figura grande se necesitan el primer día "unos diez mil litros de agua", tras lo que se corta la arena de arriba a bajo según la imagen que se quiera representar.

Según Hamacek, la media para concluir una obra se halla en dos semanas, sin tener en cuenta la preparación del montón, que tarda en hacerse seis días.

Para mantenerla en pie, hay que humedecerla a diario con tres mil litros de agua salada, cada hora por el día y cada dos por la noche, esparcida gracias a un pulverizador, ya que si la escultura se seca pueden desprenderse elementos de la obra.

Tener figuras de arena expuestas es un "trabajo duro", pues se hace a pleno sol y se puede llegar a trabajar dieciséis horas si no hay viento, sin día libre ni festivos.

Como cualquier obra de arte, es necesario cuidarla, una tarea en la que le ayudan dos personas, ya que hay que mojar las esculturas, sacar el agua del mar en cubos y vigilarlas.

Aquí os dejo las imágenes, espero que os gusten:

¡COLOR SORPRESA!

Hoy en clase de Psicología hemos expuesto un trabajo sobre las aulas hospitalarias, y al explicar las actividades que dicho trabajo requiere, hemos explicado distintos tipos de materiales, los cuales podemos realizar en clase.
A continuación hemos explicado la actividad llamada:
¡COLOR SORPRESA!
Nos ha parecido una actividad bastante interesante y dinámica para realizar con los niños de infantil, ya que, hemos hecho partícipes a nuestras compañeras del grado y se lo han pasado genial con la actividad.
He aprovechado y he sacado unas fotos para compartirles con vosotros/as.
Materiales necesarios:
-FOLIOS
-DISTINTOS BOTES DE PINTURAS (EJEMPLO): AMARILLA, AZUL, ROSA, ROJO, MORADO, BLANCO, NEGRO...
-REGLAS
-BOLÍGRAFOS...
A continuación cogemos un folio y lo doblamos por la mitad a parte igual, luego lo ponemos de nuevo como el folio venía sin doblar, y echamos en mitad, justo encima de la ralla de haber doblado el folio, echamos 3 o 4 pegotes de pintura, luego doblamos el folio y apretamos con nuestras manos, con una regla o bolígrafos, pudiendo usar cualquier cosas para darle forma a la pintura, ahí estaremos desarrollando la creatividad del niño, porque podrá pensar con qué quiere el darle forma...
A continuación abrimos el dibujo y observaremos distintas formas de los distintos compañeros de clase.
Aquí os dejo algunas fotos que he podido tomar en clase, para que observéis que bonita actividad.

ELABORACIÓN DE COLOR SORPRESA.

Primeramente doblados el folio por la mitad:

Luego lo volvemos a abrir:

A continuación echamos las pinturas:

Luego doblamos de nuevo el folio con las pinturas dentro, y experimentamos apretando con lo que queramos o elijamos en éste caso las manos:

Una vez finalizado el proceso abrimos nuestro folio y ya podemos contemplar los dibujos realizados: